Gemini를 활용한 원하는 장소 애니메이션 만들기(하늘편)

Gemini를 활용한 원하는 장소 애니메이션 만들기(하늘편)

“푸른 하늘과 흰 구름 그려줘.” 많은 사람들이 Gemini 애니메이션 만들기를 할 때 위와 같이 프롬프트를 입력합니다. AI는 물론 멋진 하늘 애니메이션를 만들어 줍니다. 하지만 어딘가 밋밋하고 내가 상상했던 ‘바로 그 감성’은 느껴지지 않습니다. 우리가 인터넷에서 보고 감탄하는 마치 한 편의 일본 애니메이션 스틸컷 같은 서정적인 하늘 이미지는 도대체 어떻게 만드는 걸까요?

그 비밀은 AI의 성능이 아닌, AI에게 전달하는 우리의 ‘언어’, 즉 프롬프트에 있습니다. 오늘 이 글은 단순히 “프롬프트를 구체적으로 쓰세요”라는 뜬구름 잡는 조언을 하지 않을 것입니다. 대신 제가 실제로 사용하여 전문가 수준의 결과물을 얻어낸 ‘시크릿 프롬프트’를 최초로 공개하고 그 안에 담긴 ‘AI 공간 연출’의 비밀을 낱낱이 해부하고자 합니다.

이 글을 끝까지 읽으신다면 당신은 더 이상 AI에게 하늘을 그려달라고 ‘요청’하는 사람이 아닌 카메라 앵글과 빛, 분위기까지 지휘하여 ‘감성을 연출’하는 AI 감독이 될 것입니다.

1. 당신의 결과물이 평범한 이유: ‘묘사’를 넘어 ‘연출’로

초보자와 전문가의 가장 큰 차이는 ‘사물’을 묘사하느냐, ‘장면’을 연출하느냐에 있습니다.

• 초보자의 묘사: “푸른 하늘과 뭉게구름, 그리고 전봇대” (→ AI는 ‘하늘’, ‘구름’, ‘전봇대’라는 개별 요소들을 나열할 뿐, 그 사이의 관계나 감성을 담아내지 못합니다.)
• 전문가의 연출: “맑은 여름날, 땅에서 하늘을 올려다보는 로우 앵글. 가까이 있는 전봇대와 멀리 있는 뭉게구름의 원근감을 통해 하늘의 광활함을 강조한다.” (→ AI는 이제 단순한 화가가 아니라 ‘로우 앵글’과 ‘원근감’이라는 감독의 촬영 의도를 이해하는 ‘카메라 감독’이 됩니다.)

AI는 당신이 지시하는 만큼 똑똑해집니다. 이제부터 감독의 언어로 AI에게 말을 거는 법을 배워보겠습니다.

2. 실전 프롬프트 해부 #1: ‘청량함’을 연출하는 로우 앵글과 원근감

첫 번째 장면은 ‘맑고 청량한 여름날의 평화로운 감성’을 담은 하늘입니다. 저는 Gemini에게 다음과 같은 ‘촬영 계획서’를 전달했습니다.

[실제 사용 프롬프트 #1]

1. 캐릭터의 외모

 

헤어스타일: 이미지에 캐릭터가 등장하지 않습니다.

얼굴 느낌: 이미지에 캐릭터가 등장하지 않습니다.

의상: 이미지에 캐릭터가 등장하지 않습니다.

2. 배경과 분위기

 

장소: 전봇대와 전선이 있는 것으로 보아 평범한 동네의 길가 야외입니다.

색감 및 조명: 맑은 여름날의 푸른 하늘과 뭉게구름의 흰색이 주된 색감입니다. 강한 햇빛이 비치고 있어 밝고 청량한 분위기를 자아냅니다.

애니메이션 스타일: 여름날의 풍경과 감성을 사실적이면서도 서정적으로 묘사하는 2D 애니메이션 스타일(일본 애니메이션풍)입니다.

3. 장면의 내용

 

캐릭터의 행동: 캐릭터가 없으므로 행동 또한 없습니다. 푸른 하늘과 뭉게구름을 배경으로 서 있는 전봇대의 모습을 통해 평화로운 여름날의 한때를 보여주는 장면입니다.

카메라:

앵글: 땅에서 하늘을 올려다보는 로우 앵글(Low Angle)입니다.

샷 타입: 특정 인물 없이 풍경의 일부를 보여주어 분위기를 전달하는 컷어웨이 샷(Cutaway Shot) 또는 풍경 샷입니다.

원근감: 가까이 있는 전봇대와 멀리 있는 구름 사이에 뚜렷한 원근감이 형성되어 하늘의 광활함을 강조합니다.

시점: 길을 걷다가 문득 하늘을 올려다보는 듯한 시점입니다.

특수 효과: 특별한 시각 효과는 없으며 구름의 입체적인 묘사와 강한 빛의 표현을 통해 여름날의 분위기를 효과적으로 전달하고 있습니다.

[연출 의도 분석]

• 앵글로 감정을 지배하다: 이 AI 그림 프롬프트의 핵심은 ‘로우 앵글’입니다. 단순히 ‘하늘을 그려줘’가 아니라 ‘하늘을 올려다보는 시점’을 명확히 함으로써 보는 이로 하여금 마치 그 장소에 서서 하늘을 직접 올려다보는 듯한 현장감과 청량감을 느끼게 합니다.
• 원근감으로 공간을 창조하다: ‘가까운 전봇대’와 ‘먼 구름’의 대비를 통해 평면적인 이미지에 ‘깊이’와 ‘광활함’이라는 공간감을 부여했습니다. 이는 AI 풍경 생성의 퀄리티를 한 차원 높여주는 전문가의 디테일입니다.
• 시점으로 서사를 부여하다: ‘길을 걷다가 문득 올려다보는 시점’이라는 설정은, 이 장면이 단순한 풍경이 아니라 어떤 인물의 시선이 담긴 ‘이야기의 한 장면’임을 AI에게 암시합니다.

프롬프트대로 영상 제작

3. 실전 프롬프트 해부 #2: ‘몽환적인 분위기’를 연출하는 빛과 대비

두 번째 장면은 ‘비 오는 밤의 차분하고 도시적인 감성’을 담은 하늘입니다.

[실제 사용 프롬프트 #2]

1. 배경과 분위기

장소: 올려다본 비오는 밤하늘 아래의 도시 풍경입니다. 주변에는 건물 일부가 어렴풋이 보입니다.

색감 및 조명: 어두운 푸른색의 밤하늘과 밝게 빛나는 불빛이 대비를 이루고 있습니다. 주변 건물들은 어둡게 표현되어 비에 시선이 집중됩니다. 차분하면서도 도시적인 분위기입니다.

애니메이션 스타일: 밝고 화사한 색감과 부드러운 구름 표현이 특징적인 일본 애니메이션 스타일입니다. 깨끗하고 몽환적인 분위기를 연출합니다.

2. 장면의 내용

캐릭터의 행동: 특별한 움직임은 보이지 않고, 고정된 시점에서 비오는 밤거리의 풍경을 보여줍니다.

카메라: 아래에서 위로 올려다보는 로우 앵글 샷(Low Angle Shot)입니다.

특수 효과: 비오는 밤하늘의 구름 표현이 시각적인 재미를 더합니다.

[연출 의도 분석]

• 빛과 어둠의 대비: ‘어두운 푸른색 밤하늘’과 ‘밝게 빛나는 불빛’의 대비를 통해 AI가 빛을 더 극적으로 표현하도록 유도했습니다. 이는 몽환적이고 도시적인 분위기를 만들어내는 핵심적인 연출입니다.
• 의도적인 생략: “건물 일부가 어렴풋이 보인다”는 지시는 AI가 굳이 건물을 디테일하게 묘사하지 않도록 막아줍니다. 이를 통해 시선을 하늘과 빛에 더 집중시키는 효과를 얻을 수 있습니다.

감성 이미지 만들기는 때로 무엇을 ‘더할지’보다, 무엇을 ‘생략’할지를 결정하는 것이 더 중요합니다.

프롬프트대로 영상 제작

결론: 당신의 언어가 곧 붓이다

Gemini 이미지 만들기의 핵심은 내가 보고 싶은 것을 나열하는 ‘묘사’에 있는 것이 아니라 내가 보여주고 싶은 장면을 AI에게 지시하는 ‘연출’에 있습니다.

AI는 세상에서 가장 뛰어난 애니메이션 배경 아티스트이자 촬영 감독입니다. 하지만 이 위대한 스태프들은 감독인 당신의 ‘디렉션’을 기다리고 있습니다. 이제 당신의 머릿속에 있는 하늘을 묘사하지 말고 연출하세요.